La Fête Internationale de Donostia-San Sebastián est un rendez-vous inévitable dans le monde des Arts Scéniques. Elle a lieu au début de l’été et ouvre la saison culturelle estivale de Saint Sébastien.
Elle a débuté en 1988 et au cours de ses onze éditions elle est devenue une référence évidente pour les professionnels des Arts Scéniques de l’Espagne entière et elle continue d’établir des liens avec le marché latino-américain et européen. Événement culturel consolidé comme l’un des plus importants rendez-vous théâtraux, il est depuis des années à la tête des Fêtes de tout l’État. La Fête de Saint Sébastien a réussi à se distinguer grâce à sa programmation en salle et grâce à l’importante participation de programmateurs. La qualité dans la programmation et dans la production est un aspect à souligner comme une des caractéristiques de cette Fête du Théâtre.
La Fête a comme objectif principal de contribuer à dynamiser le marché des arts scéniques, en établissant des inter-relations entre ses agents et en présentant les dernières créations théâtrales, avec une attention particulière pour la promotion des compagnies basques. Sur un second plan, la Fête a aussi son caractère festif. Celui de la grande fête des arts scéniques, qui vient compléter les festivals importants de cinéma et musique qui sont les acteurs principaux de l’été à Saint Sébastien.
La Fête de Donostia, devient ainsi durant cinq jours le principal forum de rencontres du monde des Arts Scéniques, en promouvant des échanges entre ses différents agents et facilitant le développement de ce même secteur.
Durant la Fête du Théâtre, Donostia devient un grand marché des arts scéniques. La Fête est une extraordinaire plate-forme de rencontres des différents agents du secteur, où sont promues de multiples possibilités d’échanges et d’engagements. La Fête de Donostia engendre, directement et indirectement, un chiffre d’affaires important entre ses participants. C’est la raison pour laquelle pour de nombreuses compagnies Donostia est la grande occasion de s’ouvrir sur de nouveaux marchés.
Donostia accueille, grâce à la Fête du Théâtre, plus de 600 professionnels du monde des Arts Scéniques, dont 200 sont des programmateurs. On peut remarquer la présence, parmi ceux-ci, pratiquement de la totalité des programmateurs des principaux théâtres de l’État/Espagne, ainsi que des programmateurs internationaux, autant européens que latino-américains.
La programmation de la Fête est variée, de qualité et a comme priorité la présentation de spectacles récents. Donostia se distingue en présentant entre autres une programmation soignée de théâtre et de danse en salle. Cette programmation est complétée avec celle de la rue, c’est presque un petit Festival concentré dans le centre de la ville avec une ambiance festive qui contamine tout Donostia.
La Fête de Donostia mise fermement sur la qualité comme un de ses principaux signes d’identité. Qualité dans les propositions artistiques, dans ses théâtres, ainsi que dans la présence de professionnels reconnus. La remarquable structure hôtelière d’une ville touristique comme Donostia et ses enceintes scéniques de premier ordre, soutiennent notre pari pour la qualité d’un événement de ces caractéristiques.
Le public de Donostia répond massivement aux propositions de la Fête. Durant les cinq jours de la Fête du Théâtre, environ 25.000 spectateurs profitent des œuvres programmés autant dans les salles que dans les rues. En raison de la grande demande du public, pour de nombreuses représentations, le panneau : « Complet » est accroché.
Les quatre premières éditions du Salon, célébrées entre 1988 et 1991, eurent lieu en hiver. San Sebastián accueillit à cette occasion, entre les derniers jours de janvier et le début du mois de février, les premiers pas de ce Salon, avec quelques différences par rapport à la seconde étape, mais avec un esprit très similaire à l’actuel : l’objectif était, et continue d’être, d’une part, de promouvoir l’ouverture de nouveaux marchés et l’exploitation des spectacles professionnels produits aussi bien dans la Communauté Autonome Basque que dans le reste de l’État, et même au niveau international; et d’autre part, d’intégrer le Salon dans la ville, de le rapprocher de ses habitants et de plonger pendant quelques jours la ville de San Sebastián dans une ambiance festive et théâtrale.
Cette première étape du Salon comptait déjà deux des espaces scéniques emblématiques de la ville : le Théâtre Victoria Eugenia et le Teatro Principal. À certaines occasions, des scènes furent montées ailleurs (Antzerti, San Telmo, dans les sous-sols de la Mairie …) pour permettre la représentation d’un plus grand nombre de spectacles, et dans ce même objectif, la programmation incluait parfois deux représentations par jour dans chaque théâtre. Alors déjà, on cherchait à atteindre un maximum de diversité en propositions scéniques, mais toujours dans le cadre des spectacles en salle. Le théâtre de rue ne constituait pas encore un axe fondamental dans le schéma du Salon, même si parallèlement aux spectacles programmés en salle, l’animation extérieure était également prise en compte.
En outre, chacune des éditions de cette première étape accueillait des activités parallèles de différents types, toujours en rapport avec le théâtre: expositions, débats, etc.
Après une parenthèse de six ans due à des motifs divers, et grâce à l’encouragement et à l’appui d’institutions comme le Département de la Culture du Gouvernement Basque, le Conseil Général de Guipúzcoa et le Ministère de la Culture, le Conseil Municipal de la Culture de la Municipalité de San Sebastián reprend le projet et célèbre ainsi, en 1998, la cinquième édition du Salon du Théâtre. Suivant le même esprit, les éditions de cette nouvelle étape ont bénéficié de meilleurs espaces et en plus grand nombre, ainsi que d’un projet plus ambitieux.
En 1998, au théâtre Victoria Eugenia et au Teatro Principal vinrent s’ajouter deux nouvelles scènes, celle de la Maison de la Culture d’Egia et celle de Lugaritz comme sièges du Salon, celui-ci comptant désormais quatre théâtres. Les formats de ces deux nouveaux espaces, moyen et petit respectivement, permettent une plus grande diversité de la programmation du Salon.
Postérieurement, en raison de la fermeture pour travaux du Théâtre Victoria Eugenia en l’an 2000 et de la croissance inexorable de sa programmation, le Salon incorpore aussi les deux scènes du Palais des Congrès Kursaal. Telle est la situation à l’heure actuelle, en attendant la réouverture du Théâtre Victoria Eugenia.
La programmation de danse et le théâtre de rue constituent par ailleurs les deux autres grands axes de cette nouvelle étape du Salon. Dans celle-ci, le théâtre de rue a transféré l’offre théâtrale aux places et aux rues de Donostia, créant une importante atmosphère festive et théâtrale dans toute la ville. Cette programmation de rue reprend l’essentiel du panorama basque, espagnol et international. Pour sa part, la présence de la danse au sein du Salon est de plus en plus importante, avec en particulier la représentation des principales œuvres des chorégraphes basques.
L’évolution de cette nouvelle étape du salon est imparable. En quelques années, le nombre d’oeuvres représentées et de professionnels accrédités s'est multiplié, ainsi que celui de spectateurs qui ont pu profiter du Salon, avec pour unique faux-pas la suspension de 2004, due à des raisons étrangères à l’organisation. La croissance de la programmation a été vertigineuse, avec une augmentation importante des activités parallèles destinées pour l'essentiel à la réflexion et à la rencontre entre professionnels des arts scéniques.
Le Salon du Théâtre de Donostia-San Sebastián affronte l'avenir en essayant de maintenir cette évolution par l'élargissement des frontières, pour arriver à se faire consacrer comme l’un des grands rendez-vous des arts scéniques au niveau européen. Pour cela, le Salon travaille avec acharnement, année après année, à l’amélioration de son offre et cherche à ce que pendant quelques jours, San Sebastián, ses habitants et tous ses visiteurs, puissent vivre une grande fête du théâtre.
Le Salon du Théâtre de Donostia-San Sebastián propose un vaste programme de théâtre et de danse, qui se déroule aussi bien en salle que dans la rue. En plus des dernières productions basques et espagnoles, le Salon du Théâtre invite à découvrir des propositions internationales, avec une attention spéciale aux arts scéniques d'Amérique Latine.
À ce programme, il faut ajouter une série d’activités parallèles organisées à l’occasion du Salon, telles qu’un marché des arts scéniques, des présentations, des tables rondes et des débats sur des sujets brûlants du secteur. De même, le Salon, avec le Prix Victoria Eugenia, reconnaît et rend hommage chaque année à la trajectoire théâtrale de personnalités ou d’institutions en vue du monde des arts scéniques.
Il est à noter par ailleurs que le Salon édite chaque année une publication de thématique théâtrale et qu’il collabore avec des activités complémentaires promues par d’autres organismes, comme les Cours d’Été de l’Université du Pays Basque, qui, pendant le déroulement du salon, sont axées sur des aspects théoriques du théâtre.
Feria de Teatro de Donostia – San Sebastián
Teatro Victoria Eugenia
República Argentina 1
20004 Donostia - San Sebastián
T: 943 48 11 83
E-mail: antzerki_feria@donostia.org